jueves, 4 de noviembre de 2010

GARAJE LUMIÈRE

espacio:

Garaje Lumière, es un espacio interdisciplinar de formación, creación, producción y exhibición escénico-audiovisual. Un laboratorio permanente de investigación y ejecución de propuestas artísticas contemporáneas.
Garaje Lumière: acoge el estudio de interpretación y dirección, un plató para el desarrollo de prácticas audiovisuales, y una sala de teatro para muestras-off.
Garaje Lumière ofrece un servicio integral dentro de un espacio-plató de 300 metros cuadrados y una altura de 5 a 7 metros, con lucernarios de luz natural en techo a dos aguas de estructura metálica y diseño industrial y un precio de alquiler sin competencia dentro del sector. Contamos con una escuela de formación permanente con aula magna para la realización de muestras escénicas y cursos de interpretación y creación escénica audiovisual con escenario griego –gradas móviles- con capacidad para 100 personas, tiros de cámara en cenital desde segunda planta de todo el espacio, de hasta 30 metros de perspectiva, ciclorama, sin fin, equipos audiovisuales etc. Disponemos de Sala Chill-out, cocina comedor, zona coffe-lounge y porche con zona de fumadores.
Garaje Lumière cuenta con sala de maquillaje y camerinos, baños, y atrezo. El espacio está climatizado y permite la posibilidad de trabajar con agua, entrada de carruajes y se encuentra situado en la calle Ciudad Real nº12, en la zona de Paseo de las Delicias, a 20 metros de la boca de metro de Delicias.
INFO contacto alquiler plató: info@garajelumiere.com
INFO contacto alquiler sala: info@garajelumiere.com
INFO propuestas escénicas: info@garajelumiere.com
INFO contacto propuestas audiovisuales, info@garajelumiere.com.
O contacta con carlosrico@garajelumier.com

formación:

Garaje Lumière es un espacio de formación en constante investigación y contacto con los más novedosos sistemas de enseñanza-aprendizaje, siguiendo una metodología propia, basada en el pensamiento artístico científico. Todos los docentes, de Garaje Lumière son profesionales en activo, de reconocido prestigio dentro del sector, premiados internacionalmente.

Garaje Lumière cuenta con siete líneas formativas:
Formación permanente.
Formación trimestral.
Cursos monográficos semanales.
Training personal. –Actores y directores.-
Coaching de dirección de actores.
Entrenamiento grupal quincenal. –Gimnasio de actores.-
Workshop de fin de semana orientados a la creación audiovisual, técnicas de guión, dirección de arte y escenografía, caracterización, construcción dramática, etc.
Formación permanente: dedicada a directores y actores, tendrá lugar a lo largo de todo el año y se divide en las siguientes líneas.

- Interpretación:
Corporal.
Psicofísica.
Análisis textual.


- Dirección:
Dirección de actores.
Técnicas de análisis textual y creación de guión.
Producción.

La formación trimestral, tiene lugar en torno a una dinámica y metodología de trabajo específica, dentro de la interpretación y la dirección.


teatro:
Garaje Lumière cuenta con un espacio acondicionado como sala off de propuestas escénicas con capacidad para 100 personas, donde se exponen-representan creaciones artísticas de compañías dedicadas al arte escénico.
Garage Lumière se convierte en un lugar de encuentro para los amantes de las artes escénicas contemporáneas y las nuevas dramaturgias, abierto a propuestas de directores, dramaturgos, dramaturgistas y compañías que actúen dentro de las vanguardias y la escena presente.
El departamento de artes escénicas de Garaje Lumière, trabaja en tres direcciones: la formación, la producción y la exhibición. Si quieres trabajar con nosotros, formarte o mostrar tu trabajo en la sala, tenemos abierta una bolsa de ideas permanente a la que puedes mandarnos tus comentarios, trabajos, propuestas o dosieres.


cine-video:

Garaje Lumière cuenta con un espacio-plató para desarrollar trabajos audiovisuales, además contamos con una sala con capacidad para 100 personas, donde poder proyectar trabajos de pequeño formato, ideal para estrenos de cortometrajes9.
Garage Lumière se convierte en un lugar de encuentro para los amantes del séptimo arte, donde producir, realizar o exhibir trabajos audiovisuales contemporáneos, abierto a propuestas de videocreadores, videoperfing, y realizadores, directores que actúen dentro de las vanguardias y la escena presente.
El departamento de artes audiovisuales de Garaje Lumière, trabaja en tres direcciones: la formación, la producción y la exhibición. Si quieres trabajar con nosotros, formarte o mostrar tu trabajo en la sala, tenemos abierta una bolsa de ideas permanente a la que puedes mandarnos tus comentarios, trabajos, propuestas o dosieres.

sábado, 30 de octubre de 2010

GARAJE LUMIÈRE un espacio para la reflexión, una escuela de formación actoral, una sala para muestras escénicas-audiovisuales...

GARAJE LUMIÈRE ESCUELA DE TEATRO, ESPACIO INTERDISCIPLINAR.



Garaje Lumière, es un espacio interdisciplinar de formación, creación, producción y exhibición escénico-audiovisual. Un laboratorio permanente de investigación y ejecución de propuestas artísticas contemporáneas.



Garaje Lumière: acoge el estudio de interpretación y dirección, un plató para el desarrollo de prácticas audiovisuales, y una sala de teatro para muestras-off.

Garaje Lumière ofrece un servicio integral dentro de un espacio-plató de 300 metros cuadrados y una altura de 5 a 7 metros, con lucernarios de luz natural en techo a dos aguas de estructura metálica y diseño industrial y un precio de alquiler sin competencia dentro del sector. Contamos con una escuela de formación permanente con aula magna para la realización de muestras escénicas y cursos de interpretación y creación escénica audiovisual con escenario griego –gradas móviles- con capacidad para 100 personas, tiros de cámara en cenital desde segunda planta de todo el espacio, de hasta 30 metros de perspectiva, ciclorama, sin fin, equipos audiovisuales etc. Disponemos de Sala Chill-out, cocina comedor, zona coffe-lounge y porche con zona de fumadores.

Garaje Lumière cuenta con sala de maquillaje y camerinos, baños, y atrezo. El espacio está climatizado y permite la posibilidad de trabajar con agua, entrada de carruajes y se encuentra situado en la calle Ciudad Real nº12, en la zona de Paseo de las Delicias, a 20 metros de la boca de metro de Delicias.

Teléfonos de contacto: 617 617 888 - 678 846 375.

LA ESTRELLA DEL POP ESPAÑOL, RESISTE EL PASO DEL TIEMPO CON MÁS BRILLO QUE NUNCA.



Marta Sánchez López (8 de mayo de 1966, Madrid, España), más conocida como Marta Sánchez, es una cantante española de música pop nacida en Madrid, con fuertes vinculaciones en su infancia con Sangenjo (Pontevedra). Es la diva pop por excelencia y la mejor voz del pop sin dudas, en palabras de ALASKA es la única ESTRELLA DEL POP que tenemos en este país. Es hija del fallecido tenor Antonio Sánchez Camporro (1929-1998). En 1986 formó parte del grupo de la movida tardía Olé Olé, y debuto en solitario en el 1993 con el álbum, Mujer.





Marta es una de las hijas mellizas de Antonio Sánchez, un cantante de ópera, de ahí que el gran tenor Alfredo Kraus fuera el elegido para apadrinarla y de ahí su magnñifica formación como cantante lírica lo que aplicado a su música da una razón de su enorme valía. Su primer grupo había sido Cristal Oskuro, con el que participó en el Trofeo Villa de Madrid de pop-rock. En el certamen llamó la atención del técnico de sonido Tino Azores, quien la propuso a los componentes de Olé Olé como sustituta de Vicky Larraz.

A partir de 1986, la imagen de Marta se hizo muy famosa y su presencia comenzó a ser habitual en la prensa del corazón. protagonizó uno de los episodios más llamativos del mundo de la música en los 90 al acudir a la guerra del Golfo, con su tema SOLDADOS DEL AMOR. En el año 1988 apareció Cuatro hombres para Eva, un álbum que tenía como tema estrella "Supernatural" y como tributo a la nostalgia, la canción "Quizás, quizás, quizás". En 1989 les cupo el honor de ser el primer grupo español contratado para actuar en el prestigioso Festival de Viña del Mar, en Chile.





El titulo de su siguiente elepé fue 1990, año también en que Marta se convirtió en una especie de heroína nacional al ir a alegrar la Navidad a los soldados españoles que habían tenido que acudir a la Guerra del Golfo. Sonaba entonces en las emisoras "Soldados del amor", un tema muy apropiado para la ocasión, compuesto por Nile Rodgers, productor de estrellas internacionales como Madonna, Diana Ross o David Bowie, que también colaboró en la producción del disco. Este álbum (del que se hizo una edición para el mercado anglosajón) fue el último que el grupo grabó con Marta. A partir de este trabajo, la cantante empezó a preparar concienzudamente el lanzamiento de su carrera en solitario... OLÉ OLÉ, no volvió a tener el éxito que alcanzó con Marta y Marta no volverá a ser la misma, de chica mona que canta bien, pasa a ser mito sexual y voz portentosa, se convierte en una incontestable de la escena musical.




En 1993 lanzó al mercado su primer disco en solitario, Mujer , dando paso a su actual carrera. Su éxito musical siempre ha estado ligado a su imagen sexy, mientras que el reconocimiento a su calidad como vocalista llegó más tarde. Su fama y telegenia le permitieron aparecer con asiduidad en las galas televisivas, Marta a la que se compara con la MADONNA latina, es sin lugar a dudas un referente de estilo musical y visual. Su disco Mujer fue un gran éxito en la escena española del momento, además siendo Número 1 en toda Latinoamérica y entrando a los primeros puestos de la popular lista Billboard. El álbum vendió más de 1.200.000 de copias en todo el mundo.

Su single "Desesperada" recibió múltiples premios, incluido el Premio ERES a la mejor canción "Dance" ("Best Dance Song"). De su primer disco también han llegado a tener gran éxito la popular canción "De mujer a mujer" preciosa balada y el medio tiempo "Tal vez". Este disco también fue editado íntegramente en inglés (Woman) para ser editado en otras partes del mundo.

En 1995 sacó su segundo álbum Mi mundo, que es un éxito comercial, viéndose reflejada en todas las listas de latinoamérica sus singles que no han dejado de sonar y llegando a colar varios de ellos en el Billboard Americano. Con este disco también obtuvo múltiples reconocimientos, como por ejemplo vender más de 500.000 singles de la veraniega canción "Arena y sol"(solo en México) o una nominación a los MTV Music Awards y múltiples discos de oro y platino por las altas ventas conseguidas en México, Colombia, Ecuador, Puerto Rico, Brasil, Venezuela, Chile, Uruguay y Argentina. Este disco fue editado íntegramente en inglés (My World) para ser editado en otras partes del mundo, obteniendo un buen número de ventas en Japón.

En 1996, es invitada a participar en el LP Voces Unidas (grabaciones de los Juegos Olímpicos de Atlanta), con la canción "Sueños de gloria" y así compartía protagonismo con Julio Iglesias, Plácido Domingo, Ricky Martin, Gloria Estefan, Thalía o Alejandro Fernández entre otros y así confirmaba su gran momento profesional. A finales de ese mismo año, graba la canción principal "Obsession" de la película "Curdled", producida por Quentin Tarantino. En la canción comparte protagonismo con el famoso guitarrista Slash del grupo Guns N' Roses. 1997-1999: 'Azabache' y 'Desconocida"

En 1997 llega Azabache, que representaría su lado mas negro, ofreciendo una imagen muy cambiada, con ritmos guitarreros (de nuevo con el guitarrista Slash) y un sonido soul. Probablemente sea su disco más elaborado hasta la fecha ya que fue producido por Nile Rodgers (productor de Madonna, entre otros) y el músico y arreglista Andres Levin, grabado íntegramente en los EE.UU. De ese disco se extrajeron como single "Moja mi corazón" que llegó a conseguir el primer puesto del Billboard. También cabe destacar que es en la actualidad la segunda cantante española (después de la fallecida Rocío Dúrcal) con más éxitos en esa lista. De todas formas este disco fue recibido con una cierta frialdad por sus seguidores. Aun así consiguió buena critica y ventas. Este disco también fue editado íntegramente en inglés (One Step Closer) para ser editado en otras partes del mundo.

Ese mismo año le llego la oportunidad de hacer un dueto con el italiano Andrea Bocelli. El resultado fue la balada "Vivo por ella" que fue éxito de ventas y de crítica en todo el mundo. Marta Sánchez es invitada a participar por segunda vez (en la primera se llevó el máximo premio, la Gaviota de Plata) en el festival de Viña del Mar.

En 1998 llega su cuarto álbum de estudio titulado Desconocida, donde sus sencillos "Desconocida" se convierte en la segunda canción más radiada de ese año en España. También llegó a versionar en inglés sus principales sencillos. Y es invitada a participar ese mismo año en el Festival de la OTI y al popular Festival de Acapulco donde actuó por segunda vez en su carrera.

En 2000 Marta Sánchez lanza su primer álbum recopilatorio títulado Los mejores años de nuestra vida en la que se incluye dos cd, el primero contienen sus grandes éxitos y el segundo versiones mix. En este álbum una versión remixada siendo una de ellas como promoción del disco. En en ese mismo año Marta Sánchez protagoniza el musical La Magia de Broadway.

En 2002 lanza su quinto álbum de estudio Soy yo. Marta fichó por la compañía de discos Muxxic Records con la condición de que la dejen a ella decidir que temas incluir en el disco. En ese mismo año reconoció que su anterior compañía Universal-Polygram no le dejaba libertad suficiente para decidir que canciones quería para sus discos y que sencillos deseaba lanzar, por lo que en su disco "Soy Yo" un himno feminista que sigue siendo hoy ne día un auténtico grito de libertad, ella misma decidió que temas incluir e incluso compuso la canción "Sigo Intentando" de la que se supone que está dedicada a su ex-marido (aunque este dato no es oficial).

En este álbum una vez más se rodeó de lo mejor del panorama musical internacional contando con productores de la talla de Brian Rawling (Cher, entre otros), Juan Carlos Melián (Luis Miguel) o con la mismísima Orquesta sinfónica de Bratislava. Con su quinto disco de estudio titulado "Soy yo" recibió el galardón de la música española, el Premio Amigo a la "Mejor solista Femenina 2002", y el Premio Ondas al "Mejor Videoclip" por "Soy Yo". Vendió más de 500.000 copias de este disco.




En esta foto con estilismo de Mila Bentabol y ropa de Paco Rabanne

En el año 2004 saca un nuevo álbum recopilatorio Lo mejor de Marta Sánchez personalizado sólo con los temas que ella decidió, incluyendo un DVD con todos sus vídeo-clips excepto el de "Arena y sol" del que no se encuentra muy satisfecha. Además hizo una nueva versión de la canción Soldados del amor de su anterior etapa de Olé, olé, y compuso la canción Profundo valor dedicada a su fallecida hermana. En el año 2005 hizo una gira de varios meses recorriendo toda la geografía española y decidió plasmarlo en un disco-DVD grabado en La Coruña, el primero en directo de su carrera.

Año 2006, marta actua en el 40 aniversario de los 40 principales en madrid, concierto efectuado en el estadio Vicente Calderon el 17 de junio de 2006, en el cual Marta interpreta 3 temas, "Retorciendo palabas" a duo con Alaska el cual recibe fantásticas críticas tanto en televisión como prensa, "Soy yo" y "Desesperada" este ultimo a duo con Raquel del Rosario del Sueño de Morfeo.

El 23 de abril de 2007, sale su esperado sexto álbum de estudio titulado Miss Sánchez. En él predominan los temas bailables y está producido junto al productor español Carlos Jean (4 nominaciones a los Grammys). La utilización de un sampler ajeno en su primer single se considera una influencia al más puro estilo americano, ya que muchos artistas de esta procedencia han utilizado esta técnica comercial. Con la participación de Alaska y un dúo (gracias a la tecnología) del difunto Tino Casal. Su nuevo álbum entró directamente al puesto nº3 de la lista oficial de discos española y al nº1 en la lista española de descargas online llegando a obtener hasta cuatro "certificaciones" de oro en esta nueva modalidad. Ese mismo año emprende una gira (la séptima de su carrera en solitario) por toda la geografía española, el nombre de la misma se llamó "Tour Miss Sánchez".




También hay que destacar la cantidad de duetos que tiene Marta Sánchez con : Andrea Bocelli, Gloria Gaynor, Rosario Flores, Alaska, Ricardo Arjona, Arturo Pareja Obregón, Ana Torroja, Tino Casal, Albert Hammond, Malú, Raquel del Rosario cantante de El Sueño de Morfeo, Carlos Baute etc. En mayo de 2008 hizo de jurado en el concurso Gran Quiz del canal Cuatro junto a Carlos Blanco y Jaume Figueras. En octubre de 2008, colaboró con Carlos Baute en una canción compuesta por el titulada "Colgando en tus manos", que estaba incluida en el disco del venezolano "De mi puño y letra". Ésta canción consiguió ser Número 1 de todas las listas de música españolas. El videoclip los han visto 65.000.000 millones de personas, y es la canción más descargada también por internet. Recibe el premio más prestigioso de la música española, el Premio Ondas 2009 a la mejor canción del año.

2010: De Par en Par

Sus 25 años en el mundo de la música quedará patente en este nuevo álbum que está producido por Carlos Jean y está formado por nuevas versiones de sus grandes éxitos junto a artistas muy conocidos y algún tema nuevo. Este es el contenido oficial del disco de duetos:

01. Soy yo feat. Nena Daconte

02. Moja mi corazón feat. Luis Fonsi

03. En tus brazos feat. Sergio Dalma

04. Desesperada feat. Belinda

05. Soldados del amor feat. Malú

06. Con sólo una mirada feat. Bebe

07. Quiero más de ti feat. Hombres G

08. La Belleza feat. Pasión Vega dos de las mejores voces del panorama musical juntas, imprescindible.

09. Escrito sobre el viento feat. Antonio Vega

10. Desconocida feat. Vega

11. Levántate feat. Nek

12. No te quiero más feat. José Mercé

13. Broken Strings feat. James Morrison

14. Daniela (tema inedito)

15. Don Giovanni feat. Antonio Campó / "bajo" de ópera y padre de Marta

  • Recientemente ha grabado un dueto con Emilia de Poret, pero se desconoce aún si estará incluida en este disco.
En 2010 por el Tribunal Supremo es condenado a la revista Interviú a pagar a la cantante Marta Sánchez la cantidad de 300.500€ por publicar un desnudo no consentido.

lunes, 18 de octubre de 2010

con woody allen ENCONTRARÁS AL HOMBRE DE TUS SUEÑOS


Encontraras al hombre de tus sueños. Trailer en español

"YOU WILL MEET A TALL DARK STRANGER", es el el título original de Encontrarás al hombre de tus sueños. Una comedia agria y aclimática, con mucho peso actoral.

No es su mejor película, pero no te vas a arrepentir de haberla visto, un elenco maravilloso con un más que atractivo Antonio Banderas, además Naomi Watts, correcta, Josh Brolin masculino y viril a más no poder, Anthony Hopkins como siempre, Gemma Jones perfecta, (quizás lo mejor junto a Freida Pinto), Lucy Punch, Ewen Bremner y Freida Pinto -NO SE PUEDE SER MÁS GUAPA- ("Slumdog Millionaire"). La película empieza y termina planteando problemas a los personajes, nada se resuelve en sus vidas, salvo en el personaje que encarna Gemma Jones, al resto la vida les vuelve a colocar en un punto de inflexión del que no podrán escapar sin un desgaste emocional. Precisamente el personaje que interpreta magistralmente la madre de Bridget Jones, es el único que intenta seguir en la vida un camino astral, alejado de toda lógica cartesiana y curiosamente es la única que logra la felicidad moderada...

Comedia amarga y antiromántica con producción española, como viene siendo habitual en la cinematografía europea de Allen, y es por ello que quizá se estrena en nuestro país antes que en Estados Unidos, donde en general siguen pasando bastante de todo lo que haga el fantástico y veterano director norteamericano, este director es mucho más apreciado en Europa que en su país de origen, lo mismo que ocurriera con Pedro Almodóvar en la Academia de Cine española.

Se estrenó en Cannes sin mucho éxito de críticas, pero con el aplauso del público, algo que nunca le ha faltado a Allen.

lunes, 11 de octubre de 2010

DIVAS DE AYER Y HOY, PRESENTA... LA REFLEXIÓN SOBRE LA ESTRELLA FEMENINA EN EL MUNDO. ¿QUÉ DEBE TENER UNA DIVA?

LAS DIVAS SABEN MORIRSE EN SU MOMENTO... los dictadores, NO.

Nuria Espert, "De aire y de fuego" - el título de su autobografía- es una de las divas de la escena mundial. Directora, actriz, productora, MUJER DE TEATRO, una señora estupenda que ha hecho tanto por el teatro de este país que harán falta décadas para poder catalizarlo, catalogarlo y asimilarlo. Es una actriz singular cuyos excesos a veces se catalogan como brillanteces, y cuyas brillanteces a veces son tildadas de excesos... Actriz, pero también diva.

La diva debe tener algún talento, o todos, pero debe comunicar, conectar con las masas, o las élites. El teatro es un acto de comunicación, ella Nuria-diva-Espert lo sabe y comunica mejor o al menos, como nadie.



Tenemos claro que una diva debe comunicar, pero ¿qué tiene que ver Nuria Espert con Sara Montiel? Aparentemente nada, pero ambas comunican... y nos hacen soñar, Sara representó el deseo, lo prohibido, el sexo, y todo rodeado de belleza, la más bella entre las bellas. SARA-diva-MONTIEL, comunica y hace soñar... toda diva debe saber hacer soñar. El caso de SARA es curioso, ya que como actriz-artista-cantante, siempre interpretó el mismo personaje, siempre fue SARA, o Sarita, o Saritísima, pero siempre la reducción o el aumento de un mismo personaje. Eso sí, este reduccionismo interpretativo al que sometió su carrera, lo supo alimentar de virtuosismo... Sara Montiel, interpreta mejor que nadie a Sara Montiel... es única, y esto hace que sea imitada por miles de travestis de todo el mundo, y que la sigan legiones de fans, allá por donde vaya.



Una diva debe tener talento, uno al menos, y debe tener amores de película, si son trágicos mejor aún, si su final es trágico mejor imposible. María Callas, tenía la voz más dramática del siglo, un teatro dentro de su garganta y un incendio dentro de sus ojos. Una diva debe EMOCIONAR, con su vida, o con su talento, María, emocionó al mundo con ambas cosas.



Una diva, ha cambiado el lugar donde ha vivido a su paso, y de esto Diana de Gales, sabe mucho, la monarquía británica no es la misma tras su muerte. Diana conmocionó a un país, e hizo llorar al mundo. Una diva mueve estructuras, por pequeñas que sean, dentro del ámbito en el que se mueve, el teatro, la música, la monarquía. Un país pendiente de ella, y todo el mundo asistiendo en directo a sus transformaciones, porque una diva, se crea así misma, desde la reinvención o desde la autodestrucción... Lady Di, sabía mucho de eso.



Las hay que sin ser princesas, se convierten en reinas, Eva Perón reinó en el corazón de los argentinos con total autoridad, y modificó la estructura de un país, colaborando con el fascismo Nazi o el fascismo de Franco. Pese a todo, su pueblo la amó, porque una diva debe saber captar la atención de las masas y usarlas a su favor... una diva se debe a la masa, y finalmente se entrega a ella, Eva Perón hizo todo por, y para Argentina, equivocada o acertadamente, desde el corazón...

Visones por fuera y piel de obrera por dentro, esta actriz de profesión, supo ser la protagonista de una película llamada pueblo, nación: La Argentina.




Eva Perón, una mujer que mueve y conmueve una nación, una diva de la política que aún habita en los corazones de muchos argentinos, el glamour y lo hortera se mezclan para crear al mito.



Simone de Beauvoir, es la antidiva, sin pretenderlo se convierte en la diva bisexual abanderada del feminismo, su ademanes y rasgos faciales podían sero los de una prima donna de la ópera o el cine, pero no, era un escritora, filósofa, pensadora, intelectual, que se terminó convirtiendo en la diva intelectual del siglo XX, ella como su compatriota Cocó Chanel, supo sintetizar las necesidades de la mujer del siglo XX, ellas mejor que nadie definen y redefinen a la mujer que deja nacer a la mujer que lleva dentro.

Del mundo de la moda, la interpretación, la dirección, o la música, escritoras, políticas, esposas de... y hasta señoras solitarias... toda profesión y situación social es suceptible de ser convertida por una mujer en objeto de divinidad y divismo. Pero, ¿son ellas? o ¿somos nosotros? Me refiero a si ellas se erigen como divas o nosotros las convertimos en divas, en algo más que una mujer, una semidiosa...

Marta Sánchez, Mina, Liz Tylor, jamás quedaron para tomar café juntas, si embargo es fácil que aparezcan juntas o por separado en una charla de café otoñal, frente al mar, en una de esas terrazas retro 70 que cuajan la Costa del Sol. Ellas son unas divas que pueden caer en lo Kitch, incluso en lo abiertamente gay, pero ya hemos dicho que donde habita una diva, habitan hordas de maricas abiertamente entregadas a la causa de su diva.




No está claro el vértice, ni la orilla que separa a la diva del freak, o de la diva-trash, hay algo decadente en ellas que las hace resurgir año tras año, biografía tras biografía, comentario tras comentario, café tras café, en definitiva se convierten en objetos de culto y reflexión, en temas de conversación y crítica... ¿pero qué tiene en común estas mujeres?



Indiscutiblemente, tienen dones artísiticos, y de alguna manera son capaces de emocionar, conmover y hasta exhaltar al ser humano, pero a un sector más que a otro, detrás de una diva siempre hay una legion de gays, homosexuales, -homosexuales de un tipo muy característico- mitómanas, la verdadera leña del fuego incandescente de cada diva, cuantos más fans tenga una diva más alta arderá su llama, más tarde se apagará su estela.



Belleza, es otro de los requisitos que debe reunir la diva, una belleza perfecta como la de Liz Taylor, o más personal como la de Mina, pero belleza, fundamental. No se puede ser una diva si se es una mancha, una más de la manada, hay que ser bellísima o rarísima, hay que ser un imán para cámaras y miradas, un agujero negro en el que puedan caer fans, peridistas, y productores; amantes, envidias, y mucha leyenda urbana, es fundamental que se hable de la diva, bien y mal, muy mal.



La diva, no nace diva, pero sí muere diva... una vez que se asume el cargo, una vez que son entronizadas con esta corona, ya nada ni nadie les quitará su banda... la muerte las hará más grandes o las terminará por olvidar... pero seguirán emocionando en el recuerdo las tardes de muchos mitómanos con sus vidas llenas de "De aire y fuego".

miércoles, 6 de octubre de 2010

EL SONIDO DE LA LLUVIA... LLUVIA ROJO, MÁS QUE UNA ACTRIZ, MÁS QUE UNA CANTANTE... una artista polifacética.


El próximo 21 de octubre, a las 21:00h en la sala Moby Dick de Madrid, se celebra la fiesta privada LET¨S ROCK THE PARTY. Además de presentarse la nueva colección de Roxy, habrá una actuación exclusiva de NO BAND FOR LLUVIA, el grupo liderado por la polifacética actriz Lluvia Rojo y que está formado por el ex Sunday Drivers Lyndon Parish (guitarra), Darío Lofish (guitarra y teclado) y el neoyorkino Kevin Kajetzke (bajo). Hard pop intenso, oscuro y eléctrico para una velada que también contará con la participación de Dj EME a los platos.

Si quieres ser uno de los afortunados en asistir a la premier del grupo de NO BAND FOR LLUVIA, mándanos un email a info@subterfuge.com, poniendo en el asunto “NO BAND FOR LLUVIA”.

Lluvia Rojo, con estudios de música y arte dramático en Madrid, Nueva York y Berlín, conocida por su participación en la serie “Cuéntame” y en películas como “El Calentito”, ya ha demostrado su capacidad vocal junto a Sr. Nadie con motivo de la iniciativa solidaria ‘X 1 FIN’, y más recientemente junto a El Gran Wyoming en la actual edición de dicho proyecto.

Toda la información de LET´S ROCK THE PARTY en: www.roxyloveriding.com

martes, 5 de octubre de 2010

EN DEFENSA DE LA DAMA... AUNQUE LA DAMA SE DEFIENDE SOLA... ¡¡VIVA S.A.R. LA PRINCESA DE ASTURIAS, DOÑA LETIZIA ORTIZ.!! PRINCESA DE LA DEMOCRACIA...



Tiene guasa que al final, los de izquierdas, artistas, pseudo anarcos seamos los que defendamos esta institución, que si bien no es del agrado de los republicanos, lo es de muchos progresistas de este país que ven en la monarquía constitucional en Europa, un garante de libertades y prosperidad... ¿qué país con monarquía parlamentaria va mal en Europa? Apartemos la crisis, hablamos en términos de libertades... NINGUNO. Suecia el país más avanzado y democrático de la tierra es un ejemplo de ello.
Pero la revista Época, no sabe que hacer para llamar la atención, debe vender poco. Con una fotografía que segmenta la realidad y la reduce a una parte, sinécdoque periodística capciosa, pretenden definir un todo -una perspectiva del bajo del vestido y los tacones que lució en la víspera de la boda de Victoria de Suecia, donde deja al descubierto parte de su pierna-, la publicación escupe un titular amarillista y deleznable: La princesa…encantada de haberse conocido. Letizia, cada día más prota. Y claro que cada día más prota, es la Princesa de Asturias, un elemento del gobierno de este país que recoge la Constitución, un elemento más de la democracia. No es la Carmen Collares impuesta a golpe de metralleta, es la Princesa de la DEMOCRACIA, de un país, es un símbolo, y como tal debería ser respetada. ¿No deberíamos juzgarla por su labor institucional y no por su defensa de la moda española? Por cierto este año, inauguró Cibeles, el EGO, maravillosa para no dar prioridad a ningún diseñador. Acertadísima.



En seis páginas, Época pretende desenmascarar “lo que sí y lo que no del look de Letizia”, añadiendo que “manda mucho (según algunos allegados)” y que “también se le nota más retocada”, pero vamos a ver, una princesa no es una modelo, ni una mujer florero, S.A.R. La Princesa de Asturias, Doña Letizia, no debe ser la mujer más elegante de España, ni creo que lo pretenda, ahora bien, es una chica de su tiempo, que usa ropa de su tiempo, y los zapatos con plataforma, los peep toes, están de moda, son tendencia y los usan miles, millones de españolas, por qué no habría de hacerlo ella. Añadiré además, que esta chica con y sin retoques, era una belleza, no hay más que ver su estapa como presentadora, era una magnífica profesional, y una bellísima mujer, pero repito ya podía ser una mujer horrenda, gorda, y fea, calva y sin gusto alguno, si hace su trabajo, su labor, bien, no tenemos por que criticarla. Nos extralimitamos en nuestros juicios, y muchas veces, como en el caso de este reportaje de ÉPOCA, sin argumentos y sin criterio, porque salta a la vista que la periodista para colmo, es una indocumentada en moda... más VOGUE y más viajar a pasarelas internacionales, y seguro que descubriría que muchas veces, lo que no nos gusta, no está mal, simplemente no nos gusta, porque hay mil tendencias estupendas, y todas no suelen ser de nuestro agrado. ¿Cómo debe vestir una princesa para agradar a 50 millones de personas? EH???

La revista repite cansina sobre sus zapatos “aunque quiera salvar los 25 centímetros de altura que le saca su marido, parece Daisy, la novia del pato Donald, porque da la sensación de que le bailan en el pie”. Dios mío, si en España somos bajitos todos, comparados con la familia real, por DIOR, si S.A.R. el Príncipe de Asturias mide 1.90, sólo Bibiana Fernández sería una pareja a su altura, pero seguro que los de ÉPOCA, también le pondrían pegas a Bibi, con lo guapa y chic que es. Los zapatos elegidos para la boda de Victoria de Suecia son calificados en el artículo, que firma Eva Reuss, “como vulgares y en exceso llamativos, como colofón de la abertura normaduvalesca”. Eva Reuss debería leer más revistas de moda, ver algún desfile, y sobre todo, tener un poco más de calado periodístico, ese tipo de comentarios son de una vileza típica de la carroña periodística amarilla. Eva Reuss, desde hoy es una pesada aburrida pro-franquista.



La revista, además, ejerce de vidente, al afirmar que la Princesa de Asturias “se ha pasado de bótox en la frente” y que “ya se había rellenado discretamente los labios cuando era locutora de televisión”. ¿Si ella no lo ha dicho, cómo lo saben? ¿Ya la seguían antes de ser Princesa de Asturias? ¡CIELOS! Si se lo ha puesto, ¿qué? y si no ¿por qué? UFFFF... que de memeces.

Continúa la paleta Eva Reuss afirmando que “Los bolsos y carteras “son de quinta regional. Diseño vulgar, aparente mala calidad y aspecto de accesorio de abuela”, es mema la pobre no da para más, y no sabe que Doña Letizia, suele usar marcas españolas, producto made in spain y que nuestra piel y nuestra confección son unas de las mejores del mundo, Doña Letizia usa desde LOEWE, hasta MALABABA, uffff esta revista debía reflexionar... Criticar la industria española es antipatriótico, algo terrible si hablamos de periodismo. Una cosa es criticar, y otra no tener perspectiva ni información, este tipo de periodismo debería estar sancionado y penado. El reportaje es general, -no comenta qué bolsos son malos, ni qué accesorios- pese a centrarse en la portada en una parte del cuerpo de la Princesa. ¿Acaso el Amazonas de LOEWE es una pieza vulgar, o los bolsos de MALABABA, alabados en París y New York? El Amazonas de LOEWE, pese a ser una marca absorvida por el imperido LVMH, es un diseño de la época de Enrique Loewe y por lo tanto diseño español. Lo mejor para la revista: el pelo y los peinados, y es innegable la hermosa cabellera que se gasta la doña, ya que no tiene ni un pelo de tonta. ES INTELIGENTE, esa cabecita soporta neuronas, muchas, millones, por eso le quedan tan bien los recogidos.

Semiclónicas”. Así define Época el parecido entre Rania de Jordania y la esposa del heredero a la Corona española, que califica incluso de mutación. “Desde que se acható la nariz y fue adquiriendo un aspecto más sofisticado, las dos mandatarias se están volviendo semiclónicas”, pues chica, Rania de Jordania es una de las mujeres más bellas y elegantes del planeta ¿qué hay de malo? pero vamos que yo no veo el parecido. Doña Letizia es mucho más casual, y urbana, mucho más doméstica y patria, menos de alta costura, y más de Felipe Varela -su modisto de cabecera-, MANGO y ZARA.



Doña Letizia, cumple su función a la perfección, junto al Príncipe realiza miles de tareas al año, muchas de ellas desconocidas para el gran público; quedarse en la dermis de esta chica, es hacer un análisis simplista, no es periodismo, es cotilleo. S.A.R. La Princesa de Asturias es un instrumento más de la DEMOCRACIA, y como tal ha de ser tratada con el respeto que se merece, y este respeto no pasa por rendirle pleitesía, si no por hacer un analisis de su trabajo más pormenorizado, y no tan superficial, además de errado. Ella cumple con sus funciones a la perfección, es una profesional y como tal se comporta. Licenciada con máster, mujer hecha así misma que evoluciona en su papel de futura primera dama del país...

Su trabajo como periodista fue intachable y su trayectoria como Princesa consorte no lo es menos. ¡¡VIVA ESPAÑA, Y VIVA DOÑA LETIZIA.! Y QUE SE JOROBEN-DAN LOS-AS, PERIODISTAS COTILLAS.


EL EX-PRESIDENTE JOSE MARÍA AZNAR ENTRE LOS 5 PEORES EX-PRESIDENTES DEL MUNDO.


La ilustración no tiene nada que ver con el texto, ni el tema, es simplemente por animar un post tan feo, sobre gente fea...

El ex presidente José María Aznar ha sido considerado por la revista Foreign Policy como uno de los cinco peores ex presidentes del mundo, título, que comparte con ex canciller alemán Gerhard Schröder, el nigeriano Olesegun Obasanjo (presidente de Nigeria entre 1999 y 2007), Joseph Estrada (presidente de Filipinas entre 1998 y 2001) y Thaksin Shinawatra (primer ministro de Tailandia entre 2001 y 2006), lo ganó entre 1994 y 2004 gracias, según la publicación, a sus declaraciones con respecto a los asuntos más polémicos de su mandato.

La revista cita en primer lugar la postura de Aznar durante el 11-M, cuando “trató de culpar de los atentados en Madrid a la banda terrorista ETA cuando en realidad eran llevados a cabo por extremistas islámicos con la esperanza de castigar a España por su apoyo a la impopular guerra de Iraq”, y añaden “Aznar se ha distinguido principalmente por la extremidad de su retórica”.

La ligereza con que el ex presidente se toma el cambio climático es otra de las críticas que se le hace. “Aznar se ha unido al presidente checo, Vaclav Klaus, al calificar el calentamiento global como una nueva religión”. Las declaraciones de Aznar sobre los ecologistas, a los que llamó “abanderados del calentamiento global que tratan de restringir libertades en nombre de una noble causa como hicieron los comunistas", apoyan esta crítica. Foreign Policy hace hincapié en esta cuestión recordando que “no importa que España firmara el protocolo de Kioto para combatir el calentamiento global bajo el mandato de Aznar”. Además hay que sumarle su burla en torno a la elección de Obama como presidente de los EEUU, ya que el expresidente afirmó que Obama era un candidato exótico. ¿RACISMO? opinen ustedes mismos, yo no puedo... voy a vomitar.

miércoles, 15 de septiembre de 2010

LADY GAGA ARRASA EN LOS MTV... Y SIGUE IMPARABLE EN SU RELACIÓN CON LA MODA.




Lady Gaga sigue arrasando en la industria musical. Una vez más, se ha convertido en la gran protagonista los MTV Video Music Awards , entregados en teatro Nokia de Los Ángeles y a los que se presentaba como gran favorita con 13 candidaturas, al alzarse con el máximo galardón, el de vídeo del año, por Bad romance. Otras de las estatuillas que se ha llevado en la gala fueron las de Mejor Vídeo Pop, Mejor Vídeo de una artista femenina, Mejor Vídeo Dance (todas ellas por Telephone) y Mejor Colaboración, también por Telephone, con Beyoncé.

La gala, presentada por la humorista Chelsea Handler, arrancó con fuerza con un gag protagonizado por Lindsay Lohan, que no dudó en parodiar sus problemas con la bebida. La actriz, en tono bromista, le preguntó a la presentadora si estaba borracha y le avisó de que nadie quiere trabajar con borrachos. "Aprende de mí, la gente no quiere que lo hagas", afirmó.




Los problemas que sufría Gaga para levantarse de su asiento debido a los excéntricos vestidos que lució, fueron parte del encanto de la gala y de espectáculo de ma misma. El homenaje a su querido Alexander McQueen sigue vivo en un espectacular vestido oro y burdeos con una espectacular cola. Entre esos modelos no dudó en mostrar el polémico que apareció recientmente en la portada de la versión japonesa de la revista Vogue, con trozos de carne cruda.



martes, 14 de septiembre de 2010

PENÉLOPE CRUZ EMBARAZADA... Y JAVIER BARDEM TAMBIÉN, AYYY QUÉ PAREJA MÁS MAJA.



Primero surgió el rumor, como suele surgir en torno a nuestra estrella femenina más internacional, luego el comentario generalizado en los mentideros rosas, y finalemente saltó a la prensa más "seria" -por tildarla de algo-, más tarde apareció el comunicado de la representante, Kuranda, ya es oficia, y así hoy es portada de todos los periódicos... HABEMUS EMBARAZO, toda España embarazada de cuatro meses y medio... ENHORABUENA PAREJA DE GENIOS.




Penélope Cruz está embarazada de cuatro meses y medio. En este momento, la actriz se encuentra de camino a Londres donde está a punto de finalizar el rodaje de Piratas del Caribe". Con este escueto texto, la actriz española y su compañero, Javier Bardem, han hecho pública esta mañana, a través de un comunicado enviado a los medios por su agente, la noticia de que esperan un hijo. De esta manera se confirma que cuando la pareja contrajo matrimonio ya sabía que iban a ser padres... y que somos unos pesados que no los dejamos en paz, ayyy qué cotillas podemos llegar a ser. De Penélope, nos interesa todo, hasta lo que ella no quiere contar, somos lo peor.


viernes, 10 de septiembre de 2010

JUAN ANTONIO ÁVALOS, UNA ESPERANZA PARA EL URBAN STYLE.



Te recordará los mangas, te recordará la Edad Media, te recordará los inicios de Gaultier, y Helmut Lang, hasta puede que te de rollo con Nike, pero al final no te recordará nada, pues Juan Antonio Ávalos, es único, desde ya ÁVALOS for ever and ever...

Que es un diseñador distinto, salta a la vista, pero ÁVALOS además es muy especial en el trato que da a sus clientes y admiradores, en el marcado cariz creativo, artístico, que imprime a sus desfiles, a sus editoriales, a su ropa en definitiva.

Es urbano cien por cien y sin complejos, cómodo, deportivo, singular, atrevido, innovador, cosmopolita, especial, y es que muy especial,es lo que hace este chico y su equipo con el streetwear y el streetwear urban fashion, algo muy necesario en la moda actual española, una marca con visos de convertirse en un referente europeo.





miércoles, 8 de septiembre de 2010

JOSE CERQUEDA, UN ACTOR OSCURO QUE TRAE LUZ.




Si viese entrar a Jose Cerqueda -actor- en un avión de línea Madrid-New York, y no lo oyese hablar, rezaría porque pensaría que es mi último viaje a ninguna parte, ya que Jose puede tener mirada de asesino en serie, psicópata, o talibán secuestra aviones, pero si se sentase en mi asiento de al lado y comenzase a hablarme de México, lugar en el que ha trabajado como actor y productor, terminaría volviendo a creer en la bondad de los desconocidos, -como Blanchen Dubois- y es que Jose Cerqueda, además de ser un magnífico actor, tiene una voz cálida y cercana, reflejo de la estupenda preparación técnica, y de lo majo que es.

Jose Cerqueda, es una excelente persona, de la que me fiaría plenamente para cualquier trabajo interpretativo, palabra de director, sobre todo tras haber visionado su nuevo material, videobook y estas imágenes de su último book, por cierto arriesgado y con una clara intención dramática, estamos un poco hartos de esos books en los que aparecen actores haciendo de personas corrientes, un poco de variedad, please...

Os doy un consejo: seguidle la pista, es una actor camaleónico, que tiene carbón en los ojos y calor en la voz... No, no es una chimenea, pero su cerebro echa humo, de tanto pensar, es inteligente y tiene imaginación, algo fundamental para ser un buen actor y resolver una escena con destreza. Creo en él, hay mil caras dentro de una, DESCÚBRELAS...





viernes, 3 de septiembre de 2010

INCEPTION... EL ORIGEN de una nueva saga... entre la obra maestra y el recuerdo de Matrix.

COTILLARD VERSUS DI CAPRIO... GANA NOLAN.



Ten cuidado con lo que sueñas, después de haber visto esta peli, nada va a ser igual... ni casual.
Una cinta llena de realidad en otras realidades, un juego de ventanas a otros mundos, dentro del propio, una luz dentro de la oscuridad de nuestro cerebro.

El cerebro está en oscuridad... y Nolan ha encendido la luz.

La película en sí es magnífica y no menos estupenda resulta la iterpretación de Marion Cotillard (París, 30 de septiembre de 1975) actriz francesa ganadora de los premios Óscar, BAFTA, César y Globo de Oro por su interpretación de Édith Piaf en la película La vida en rosa. Es la primera y única persona que ha ganado un Óscar a la mejor actriz por una película francesa. En el filme, interpeta a la mujer de Leonardo, y asegurénse de verla, porque en pocos fotogramas convierte el film en un drama romántico dentro de un contexto de ciencia ficción... MARAVILLOSO.




La película Inception, en España finalmente sale con el título Origen.

Origen es un thriller de ciencia ficción, que versa sobre la arquitectura-ingeniería de la mente dirigida por Christopher Nolan (n. 30 de julio de 1970) guionista de cine y director británico que saltó a la fama con su segundo largometraje Memento, basado en un relato corto escrito por su hermano, Jonathan Nolan, que luego adaptarían juntos como guión para rodar la película, siendo candidatos Oscar en la categoría de mejor guión original.

El género de ciencia ficción se revitaliza con este filme de características impecables, fundamentado en el mundo onírico del sueño humano. Como ya hicieran los surrealistas en su momento, Nolan viaja a través del mundo de los sueños y del consciente e inconsciente humano, dibujando un nuevo escenario para el drama y la ciencia ficción, siendo la primera vez que se utiliza este recurso -constructor y manipulador de sueños, con sueños compartidos y salas de sueños compartidos por horas, cuatro esferas del sueño dentro de uno mismo, etc...- en el mundo del cine:

¿Es posible que en el futuro el ser humano alcance la tecnología necesaria para infiltrarse en el sueño de otro y así robar sus pensamientos e ideas?

A partir de esta hipótesis, Christopher Nolan construye El Origen (Inception, 2010). Una historia propia de un autor como Nolan, que tiene visos de obra maestra y lleva todas las papeletas para convertirse en referente del cine de culto, como lo fue en su tmomento la trilogía Matrix.

Considerado como uno de los mejores directores del cine actual, Nolan demuestra su habilidad para ofrecer guiones con historias atrayentes. Origen, demuestra que una película con fines comerciales puede también otorgar calidad en su guión.

Una historia novedosa y compleja, convierten este trabajo en uno de los mejores de 2010.




martes, 17 de agosto de 2010

martes, 20 de julio de 2010

UNA HORA MÁS EN CANARIAS, EL REGRESO DE LA ALTA COMEDIA



Título V.O.: Una hora más en Canarias
Año de producción: 2009
Distribuidora: Vértice Cine
Género: Comedia
Clasificación: Todos los públicos
Estreno: 16 de julio de 2010
Director: David Serrano
Guión: David Serrano, Olga Iglesias
Música: Alejandro Serrano
Fotografía: Carlos Ferro
Intérpretes: Kiti Manver (Daniela), Angie Cepeda (Claudia), Isabel Ordaz (Noelia), Eduardo Blanco (Eduardo), Juana Acosta (Mónica), Quim Gutiérrez (Pablo), Diego Martín (Germán), Miren Ibarguren (Elena)


David Serrano repite su fórmula magistral: humor, música y amor, el resultado 'Una hora más en Canarias', una comedia musical romántica ideal para el verano.

Nos cuenta el combate de dos hermanas, Claudia y Mónica, -Angie Cepeda, Juana Acosta - por el amor de Pablo, a quien se llevan a las islas Canarias con la excusa de hacer negocios. En el siguiente corte lo explica mejor el propio director.

Recuerda el éxito de taquilla de 'El otro lado de la cama', de la que fue guionista. David Serrano -director de 'Días de fútbol'- «Quería hacer un musical pero con números muy cortos», Sin caer en un exceso de números musicales, Una hora más en Canarias es un disparate elegante y alegre, un show que usa la música como mera puntualización, su autor deja que el peso de un enredo a lo screwball comedy recaiga sobre los diálogos, las conspiraciones y las locuras pijas de las dos locas, Angie Cepeda, Juana Acosta -MARAVILLOSAS AMBAS-.

La comedia sigue los enredos amorosos de los personajes entre Madrid y Tenerife. Los bailes, canciones y referencias a los musicales de Broadway se le antojan «muy divertidos» a Serrano. «Hemos intentado que las coreografías queden lo más profesional posible», admite el director. Así, sola una de las protagonistas canta con su voz; el resto han sido doblados.

Música, baile, diálogos chispeantes, «realismo mágico» y humor se entremezclan así en "Una hora más en Canarias", «una comedia romántica al estilo americano con presupuesto hispánico», bromea su autor. A Serrano le gustan los musicales desde niño, y en este nuevo trabajo trató el género «con respeto», haciendo referencias a filmes como "Todos dicen I love you", de Woody Allen, y "Las señoritas de Rochefort'" de Jacques Demy., aunque no llega a alcanzar a este último, en el que recordaremos a las hermanas Deneuve magistrales y bajo una dirección de arte sublime, Las señoritas de Rochefort (Les demoiselles de Rochefort) es un musical de 1967 dirigido por Jacques Demy y protagonizado por Catherine Deneuve y su hermana Françoise Dorléac, Jacques Perrin, Michel Piccoli, Danielle Darrieux, George Chakiris, Grover Dale y Gene Kelly. La película estuvo nominada a los Oscars en 1969 por mejor banda sonora, mejor música y mejor musical, y recibió el premio Max Ophuls 1967.







«El musical ofrece un elemento de realismo mágico especial y particular», destaca la actriz Juana Acosta, quien protagoniza un baile aéreo que le costó «diez horas de rodaje y moratones por todo el cuerpo». Y es cierto, el realismo, naturalismo al que tiende el cine, a veces resulta ridículo y poco artístico, documental, -en el peor de los sentidos-, la peli rompe todo eso y se muestra onírica, fresca, y deliciosamente irreal, in-creible, maravillosa, -mucha culpa la tiene el casting- más que acertado.

El filme tiene como escenario principal el pueblo de Garachico, «un lugar bello y mágico», según recuerda el actor argentino Eduardo Blanco. David Serrano constata que «es mucho más fácil» rodar fuera de Madrid. «La gente del pueblo aplaudía nuestras secuencias más largas, como si fuera teatro».


Bien solo me queda decir, que la recomiendo y os animo a verla, risas aseguradas.